Contenu d'un dossier scénario d'un film vidéo - Screenplay for a film

Un scénario est un dossier pour présenter votre film. C'est un récit écrit et dessiné destiné à être filmé. Il est sa première maquette, la matérialisation écrite du concept, d'une idée. Un scénario décrit synthétiquement tout ce qu'on verra et entendra à l'écran au résultat final, après le tournage et le montage des différents plans du film. Il présente aussi le parti pris artistique de réalisation du réalisateur. Le scénario est le point de départ de toute œuvre audiovisuelle, de chaque film video ou film argentique.

Il rentre dans la première étape d'un projet audiovisuel

Le contenu du dossier scénario pour votre film.

1) Une couverture :

• avec le titre du film,
• le nom et le prénom de l'étudiant,
• les noms (par ordre alphabétique) des membres de l'équipe, si le film est collectif.
• le diplôme en préparation, l'année, l'IUT et l'université.

2) Un sommaire simple avec pagination.

Ce dossier est ensuite constitué de 7 parties:

1. un argumentaire,
2. un synopsis,
3. une note d'intention de réalisation,
4. une forme ou une continuité dialoguée du scénario, avec une description psychologique des personnages,
5. un storyboard,
6. plan de travail,
7. une bible.

1) L'argumentaire
C'est l'idée principale, le concept du film résumé en une phrase. Il décrit le message final du film.
Exemple : Un homme est une femme se rencontrent. Ils se remémorent des souvenirs douloureux.

2) Le synopsis
C'est l'histoire du film, un résumé en dix à quinze lignes racontant l'intrigue dans les grands axes

3) La note d'intention de réalisation explique :

• votre concept artistique (images, sonore, montage,...),
• votre parti pris de réalisation (un seul plan séquence, vue subjective uniquement, intention sur le jeux des acteurs, etc.),
• l'univers général du film,
• ainsi que le message final du film.

4) La continuité dialoguée du scénario
C'est l'ensemble des dialogues du film découpées par scènes dans l'ordre prévu dans le film définitif. Pas de notion de plan à intégrer dans le découpage, il faut uniquement présenter les séquences et les personnages présents dans chaque séquence. Chaque scène est numérotée, accompagnée de renseignements indiquant l'univers de la séquence.Chaque scène débute avec sa description rapide selon trois critères :

• le lieu
• l'endroit : intérieure ou extérieur
• le moment : jour ou nui, l'heure.
  

Exemple
Séquence 1, au petit matin, rue de la Goutte d'Or à Paris. Il pleut

• Oncle Marcel : Vous êtes Madame Raoul ?
• Madame Raoul : Oui
• Oncle Marcel : Bonjour.
• Madame Raoul : Enchanté
• Oncle Marcel : Je suis Dédé, le directeur du claque. Bienvenue au bouge.
• Madame Raoul : : Bon ben voilà, vous avez Lulu la Nantaise. Tu dis bonjour.
• Lulu la Nantaise : Bonjour
• Oncle Marcel : Bonjour.
• Madame Raoul : Les jumelles, Dido et Dodi.
• Dido et Dodi, ensemble : Bonjour. (ton timide)
  
• Oncle Marcel : Bonjour. Bon on aura tout le temps de faire connaissance.
• Lulu la Nantaise : Et la petite dernière, Hétaïres
• Hétaïres : Salut.
• Oncle Marcel : Rentrez, la maison régale aujourd'hui (rires).
  

Séquence 2, le soir, on retrouve les protagonistes à l'intérieur d'une maison, devant une cheminée, un peu éméchés.

Exemple d'une continuité dialoguée du scénario The Artist de Michel Hazanavicius

5) Le storyboard
Le storyboard comporte la succession des plans, les répliques des personnages, les indications scéniques et toutes les précisions techniques indispensables au tournage.C'est une suite d'images dessinées ou de photos présentant le film en anticipant le découpage plan par plan de chaque scène du film ainsi que les mouvements de caméra. Les dessins doivent être simples et compréhensibles.
Le story-board comporte les scènes dans l'ordre prévues dans le film définitif, numérotées et accompagnées de mentions techniques précises. Il définie comme la continuité dialoguée l'univers de la séquence, le lieu, l'endroit, le moment. On rajoute la liste des personnages présents pour chaque scène, avec des indications supplémentaires nécessaires pour la mise en scène ou le jeu des acteurs
Il sert de complément à la continuité dialoguée du scénario lors du tournage. Il correspond donc à un système visuel des dialogues avec un découpage séquentiel scènes/plans, à chaque fois numérotés.
Les déplacements des acteurs sont indiqués par des flèches. Les mouvements de caméra ou les changements de focales sont indiqués par des fléches et des explications.

Petit rappel :
Une scène (séquence) est une série de plans continus ou un plan séquence qui forme une unité narrative :
unité de temps, unité de lieu, unité d'action.

On définit pour chaque scène/séquence :

• le numéro de la scène,
• les acteurs présents,
• le lieu de la scène,
• l'endroit : intérieure ou extérieur,
• le moment : jour ou nuit.
  

On définit ensuite pour chaque plan :

• Le numéro de plan.
• Le type de plan et son cadrage (plan large, plan moyen, gros plan,...)
• La mobilité de la caméra : plan fixe ou plan en mouvement. S'il y a un mouvement de la caméra, on indique le type de mouvement (travelling où panoramique ou les deux) avec le plan de départ (type et cadrage) et le plan de fin (type et cadrage).
• La durée de chaque plan.
• L'angle de prise de vue (neutre, plongée, contre-plongée, décadrée).
• Le dialogue des acteurs avec des indications précises sur le jeu de ces derniers.
• L'ambiance et les indications sonores.

ATTENTION :
Chaque image doit être inscrite dans un format identique, proportionnel au format d'écran défini dans le cahier des charges. C'est la logique du travail pour l'audiovisuel et le multimédia : le seul repère stable est le rapport de format dans lequel on travaille.

6) Le plan de travail
Il indique l'ordre dans lequel les différents plans des différentes scènes vont être filmés. C'est un découpage plan par plan, une organisation du tournage en fonction des lieux de tournage, selon le storyboard et non selon le déroulement de l'histoire.

7) La bible
C'est la liste des protagonistes du film et leurs description brèves, afin de les contacter en cours de production (téléphone, adresse des hôtels, adresse personnelle, email,...). Il y a trois grands pôles :

• le pôle artistique,
• le pôle technique,
• le pôle prestataire.
  

Le contenu du pôle artistique :
La liste de différents acteurs.

Le contenu du pôle technique
La liste de l'équipe technique : réalisateur, chef opérateur, cadreur, ingénieur du son, cascadeur, chef décorateur, décorateur, script électricien, accessoiriste, assistant...

Le contenu du pôle prestataire:
La liste des prestataires de locations (matériel sons, lumières, images, liste des lieux de tournage, de cantine, de catering,...)